x

【攝影】以愛之名:2017京都國際攝影祭大回顧

text / 費雯麗;photo / 費雯麗、KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭官方網站

「愛」,大概是世界上最難解釋、最無法概括為一、同時也是最美好而強大的心情了。認真說要像齣通俗的肥皂劇,但奮力詮釋的姿態卻又閃耀地令人目眩著迷。一年一度的京都國際攝影祭(KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭)今年選擇以「LOVE」為主題,讓人們可以透過寫真作品,一窺愛的各種形狀。
話說從頭,京都國際攝影祭到底是什麼呢?它是自2013年開始、一年一度在京都舉行的國際攝影盛事,雖然年資尚淺,但策展與選題的精準,每年都吸引大批攝影同好前來朝聖。若是對攝影不太了解的人,也可以從「傳統與現代藝術完美結合」的角度參與同樂。

今年有18個主要展區,散佈在京都各方角落:古城、寺院、民房,不只攝影作品本身,觀察整體營造出的氛圍也是攝影祭的一大看點。除此之外,京都府內也會在其他的美術館、博物館、藝廊、咖啡店、菓子店、百貨公司等地配合舉辦大大小小的展覽,不經意之處都能發現象徵攝影祭的紅色旗幟之蹤跡。讓攝影祭展期間的京都,整座城變為逛也逛不完的視覺盛宴。 
以三個主題,六個展覽,帶你一窺2017京都國際攝影祭。

|用照片傾訴「愛」

美國攝影師 Burk Uzzle 曾說過「Photography is a love affair with life.」攝影是與生活的一種愛戀情事。你認為什麼是愛呢?不只是與戀人、家人、朋友之間的情感,也能是愛著家鄉、愛著信仰的心情,當然也可以是人與植物、人與動物、動物與動物之間的各種交流。而今年的京都國際攝影展就嘗試以寫真去詮釋、展現更多關於「愛」的樣態。

 #13、荒木経惟:「桌上之愛」(机上の愛)
地點:両足院(建仁寺内)
荒木經惟對亡妻陽子的愛有多深,只要是對日本攝影界略有涉獵的人都略知一二,比如〈感傷之旅〉或是〈愛的陽台〉,荒木經惟持續拍攝,多產到不可思議,但他無法再以陽子為模特兒,即使在照片內容中看不見愛妻,即使一張張照片看似都像胡鬧與嬉戲,但整體的聚合,卻發散出寂寥的氣息。
這次的展場設於京都建仁寺中的兩足院中,清幽之地的裸裎、沈靜之所的狂亂,在影像、氛圍、與想像的強烈對比下,激盪出的感受更是多層次而豐富。

那是荒木經惟說愛的方式,瘋狂、出格,卻極盡深情。


#11、Isabel Muñoz:「Family Album」
地點:誉田屋源兵衛 黒蔵
西班牙女攝影師 Isabel Muñoz,則是記錄下黑猩猩等靈長類動物親子互動的畫面,取名為「Family Album」,柔情的相互依偎、親暱的舉止互動,一度恍惚覺得這些該不是請人裝扮而成的畫面吧?但隨即又會忍不住自責這份高傲的心情,「愛」也許不是一種「人性」,更是一份跨越物種的「本能」。


|「空間」作為一種表現手法

#11、Isabel Muñoz:「Love and Ecstasy」
地點:誉田屋源兵衛 黒蔵
同樣是 Isabel Muñoz 的作品,「Love and Ecstasy」記錄的是伊斯蘭教蘇菲主義的旋轉舞與泰國素食節的肉身穿刺。旋轉舞藉由不斷的旋轉來修行,Isabel Muñoz 透過影像紀錄,以及兩張彷彿從神之視角往下俯視的照片來展現,旋轉時展開的裙擺,像朵盛開的花。

而素食節的肉身穿刺,是一種透過疼痛來讓自己更接近神的神秘儀式,這一系列的內容過於血腥,恐怕大多數的人,都不太能正面直視。因此在展示上做了一個特別的設計——放在閣樓。逛完一二樓的展覽,沿著路往三樓閣間的方向走,會有工作人員先提醒接下來的作品內容較激烈,請先做好一些心理準備,然後再沿著旋轉階梯向上爬,最後才到閣樓展間。
微弱的光源,圓形的空間,窗戶也貼上了遮光紙,大幅近乎等身的照片垂掛在空中,有個恍惚像是走進了藍鬍子的恐怖收藏間,有種詭異的獵奇感,但又並非如此單純且負面。影中的每個人,將疼痛與虔誠兩種情緒同時併陳,我們認為的痛楚、詭譎,是他們心中的奉獻與救贖,展覽空間的設計有些狡猾,卻又不自覺地令人深思,而故事的開展從攀爬樓梯時就啟幕了。


#8、Raphaël Dallaporta:「肖維岩洞」(ショーヴェ洞窟)
地點:京都文化博物館 別館1樓
你幻想過在博物館裡「躺著」看藝術作品嗎?有時候藝術品所呈現的美麗,真的會令人讚嘆到想以最舒適的方式靜靜地、長長地、慢慢地端倪,該展覽就滿足了這個想像。法國攝影家Raphaël Dallaporta獲得許可前往位於法國東南部、3萬6千年以上歷史的肖維岩洞中進行360度的拍攝,再加工為影像作品,讓觀者可以以更接近原貌的樣態,探索肖維岩洞。

場地設於京都文化博物館別館的1樓,架立起大規模的4K超高畫質螢幕播放影片,螢幕前放置著許許多多的懶骨頭,參觀者或坐或臥,以最舒適又廣域的視線觀賞。雖然很多人會把這裡當作「放空」的休憩點,但又有什麼關係呢?放鬆全身筋骨,彷彿躺在洞窟中的經驗,也是一種親身體感的觀展方式,同樣令人印象深刻。


|一窺大師創作的「過程」與「選擇」

#2、Arnold Newman:「Masterclass -人像攝影的巨匠」(マスタークラス -ポートレートの巨匠-)
地點:二条城 二之丸御殿台所・東南隅櫓
美國攝影家 Arnold Newman 以拍攝名人們的肖像聞名,展覽中,你可以看見太多太多認識的藝術家、建築師、演員、作家等身影,同時亦會讚嘆 Arnold 竟然那麼有「哽」,使用這麼多的拍攝手法來引出被攝者各自不同的獨特魅力。不過另一個看點,還在於展覽非常大方地展示了 Arnold 挑選照片的軌跡。

攝影家將一捲36張底片的印樣放出來,挑選出最滿意的取景再進行放相,或者是如何修片,都在紅色蠟筆的標注、簡易的指示與「✓」之間顯示出來,讓我們可以一窺幕後的挑片過程。


#17、LOVE Photobook Library from SIGMA Collection
地點:SferaExhibition
除了拿起相機或是觀看攝影展,接觸攝影的另一種有效方式還有「攝影集」。
攝影集本身即包含了作者/編輯強烈的主觀意識,完整的敘事邏輯,每一本都是一篇故事、一個世界,SferaExhibition 緊抓著這次的展覽主題「LOVE」,以滿滿的愛意挑選書籍,同時,也展出了出自美國攝影家 Robert Frank 之手的經典攝影集《The Americans》的印樣,觀者隨著一格一格的軌跡,更趨近攝影師創作的過程與取景之間的取捨,不同於我們在展覽、攝影集上只能看到作者最滿意的單張作品,這些選擇的瞬間更是難得的經驗。

未介紹到的展覽還有很多,有許多細節,比如寫真用紙的光澤質感、作品裝幀的不同手法、空間擺設的相互映襯,亦為筆力未能及之處。然而大多數的展覽都允許在不使用閃光燈的情況下拍照,不禁止拍照讓京都國際攝影祭的美好能以更多元而快速的方式傳遞出去。明年春末夏初之際再策劃一趟攝影體驗之旅,即便還不知道主題,但必然不會失望的。

圖片出處 / 費雯麗 自行拍攝 , KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭官方網站

tag / 日本 攝影 展覽 京都 京都國際攝影祭 旅行


「haveAnice」編輯部,請多指教啦!nice

have315nice give27nice nice

comment

YOU MAY ALSO LIKE...

haveAnice編輯部's OTHER ARTICLES

Other Articles

CABF#03.MOUNTAIN MORNING作原文子 — 在空間設計中感受晨光
左:代表董事—今井孝則/ 中:室內造型設計—作文原子/ 右:編輯—柴田隆寬文/ 念苡若著迷於日本女性雜誌中《&Premium》那引人入勝的空間佈置,那麼就不能不認識日本的室內家飾造型師——作原文子。活躍於日本室內設計一線的作原文子,在許多雜誌、品牌空間及店鋪陳列中都看得到她的設計足跡,如為台灣熟知的日本雜誌《&Premium》、《Casa BRUTUS》、《MEN'S NON-NO 》以及品牌無印良品等。空間呈現的氛圍,與每一個選品的構思息息相關,而這「選品的學問」便是家飾造型師的專業了。 相較於台灣室內設計師一手包辦空間規劃以及家具家飾的挑選,日本則是將空間中的裝飾專業獨立出來,或許這就是日本的空間風格都極其鮮明的原因之一,而溫柔樸質的空間表情,便是作原小姐的設計旗幟。這次趁著作原小姐主理的品牌MOUNTAIN MORNING來台參與Culture & Art Book Fair in TAIPEI,作原小姐與我們一起向內探索選物的準則、MOUNTAIN MORNING的故事,以及她的靈感養分。  豎起所有感官,感受空間中的一切
×